Ei! Mais um #MusicBox. Hoje com estreia da banda Linkin Park no blog. Quando era mais novo ouvia muito eles, lá no começo da adolescência. A banda tem um estilo que até hoje eu curto, mesmo não ouvindo mais tão frequente como outrora. A canção ''Numb'' tem um espaço especial guardado na mente. É uma canção bastante popular da banda e até hoje seja na TV ou até mesmo na academia que frequento a música é executada a exaustão.

Quem nunca se sentiu um “peixe fora d’água”? Isso normal até certo ponto. O grande problema são as cobranças. Muitas vezes não conseguimos – ou simplesmente não queremos – ser o que todos esperam de nós.

Essa é a temática abordada em Numb: “Estou cansado de ser o que você quer que eu seja. Me sentindo tão infiel, perdido abaixo da superfície. Eu não sei o que você está esperando de mim, colocado sob a pressão de me colocar no seu lugar”.

Linkin Park

"Numb" é um single da banda norte-americana Linkin Park, lançado em 2003. É o terceiro single do álbum Meteora, lançado em 2003. "Numb" liderou a Billboard Hot Modern Rock Tracks Chart, durante 12 semanas.

O clipe traz a atriz Briana Evigan vivendo uma garota com alguns problemas, tanto na escola como em sua casa. Aparentemente vítima de bullying, a garota sofre para se enturmar em sua nova escola. Em casa ela acaba sofrendo com as pressões impostas pela sua mãe. Numb retrata o bullying sofrido por ninguém menos que o próprio vocalista, Chester Bennington. Ele já relatou a várias revistas as humilhações que sofria e resolveu expor um pouco de como se sentia no vídeo.

Eu sofri um caso parecido com isso, também fui vítima de bullying na infância, o que é pior ainda, pois a gente acaba crescendo com um medo e rejeição. É um assunto que um dia pretendo contar aqui no blog. Mas enquanto isso, vamos ouvir Numb:


Numb fala da pessoa não ser capaz de sentir nada, entorpecido, tanto fisicamente quanto psicologicamente, perder o tato, ou perder a presença de espirito, falta de reação, quer dizer incapaz de sentir algo, de reagir de uma maneira normal, mas nesse caso... quer dizer também indiferença, ausência, fuga psicológica. A musica fala de alguém que sofre um assédio moral muito intenso, uma pegação no pé, muita pressão e cobrança. Fala sobre alguém que é tão cobrado que acaba se anulando, se ausentando em algum lugar de sua mente, matando seu próprio eu, se escondendo em um lugar da distante da sua psiquê para satisfazer as expectativas de outra pessoa... para sobreviver perde a personalidade se torna indiferente.

E você? Também já se sentiu assim? Conte nos comentários!
Por hoje é só, até a próxima!
Oi pessoal! Mais um #NaMinhaPlaylist, hoje a volta da banda BarlowGirl a playlist. Essa excelente banda de rock cristã formada por um trio de garotas se encontra atualmente fora do cenário musical, elas deixaram muita canção que merece ser prestigiada, então vem comigo!

Elas já apareceram aqui na posição #10 com ''I Need You To Love Me'', agora elas voltam com ''Beautiful Ending''.

Na Minha Playlist de #92: ''Beautiful Ending'' do BarlowGirl


BarlowGirl

BarlowGirl foi uma banda de rock cristão, formada pelas irmãs Alyssa Barlow, Lauren Barlow e Rebecca Barlow.


Ao longo dos anos que ficaram em atividade a banda colecionou prêmios e tem como destaque a música ''Never Alone'', canção de assinatura delas.

Em 24 de outubro de 2012, BarlowGirl anunciou que estariam "aposentando a banda" e não elaboram planos futuros. Na segunda-feira, 29 de outubro, 2012, o trio fez a sua última aparição pública com um bate-papo ao vivo on-line e sessão acústica, onde estreou sua última canção "Hope Will Lead Us On".

A canção ''Beautiful Ending'' faz parte do álbum Love & War.

Capa do álbum Love & War

Love & War é o quinto e último álbum de estúdio da banda de rock cristã, BarlowGirl. Foi lançado em 8 de setembro de 2009 pela Fervent Records.

A canção ''Beautiful Ending'' foi o primeiro single a ser lançado e é também a canção de destaque do álbum.

O álbum conseguiu atingir a posição #85 no Billboard 200 e a posição #4 no Billboard Hot Christian Albums.

Todas as canções foram escritas pelas meninas da banda.

Ouça ''Beautiful Ending'':



Gostou de Beautiful Ending? Então baixe a canção em formato MP3.
Ei! Mais um #NaMinhaPlaylist. Trazendo ''Wonderwall'' do Oasis, mais uma vez a banda aparece por aqui. Curto muito o som deles e lamento a banda não continuar na ativa, faz uma grande falta no cenário musical. Então, vamos lá!

Na Minha Playlist de #91 é: ''Wonderwall'' do Oasis


Oasis

O Oasis foi uma banda surgida em Manchester, Inglaterra. Começou em 1991 mas apenas surgiu no cenário mundial em 1994 como "marca" do tradicional rock britânico, que estava em baixa graças ao surgimento de outras correntes musicais, como o grunge norte-americano. A banda estabeleceu-se como uma das mais aclamadas dos anos 1990, não apenas pela sua qualidade musical, como também pelo comportamento peculiar dos seus membros, como por exemplo os confrontos com a mídia e as brigas entre os dois irmãos Liam Gallagher e Noel Gallagher.


É uma das bandas mais influentes da geração anos 90 e uma das bandas britânicas mais bem sucedidas da história, tendo vendido mais que 70 milhões de discos desde 1994.

Em 2009, devido a inúmeras brigas com seu irmão Liam, Noel Gallagher anunciou sua saída da banda. “É com tristeza e grande alívio que digo que desisto do Oasis esta noite”, escreveu Noel no site. “As pessoas podem dizer o que quiserem, mas eu simplesmente não consigo trabalhar com Liam por mais nenhum dia”, completou.

Infelizmente, a banda não tem mais chance de volta, segundo uma resposta de Noel em uma entrevista concedida em 2015. Porém, a banda deixou inúmeras canções para seus fãs, que até hoje lamentam o fim precoce do grupo.

A canção ''Wonderwall'' é a terceira faixa como também o terceiro single do álbum de estúdio (What's the Story) Morning Glory?, sendo lançada como single em 30 de outubro de 1995.

Oasis

“Wonderwall” foi criada a partir do álbum Wonderwall Music, o primeiro trabalho solo de George Harrison (ainda integrante dos Beatles), totalmente voltado para o filme Wonderwall – from Psychedelia to Surrealism. O roteiro é tão maluco quanto a trilha sonora, e conta a história de uma garota (Jane Birkin) que tem um vizinho fascinado por ela, chegando a construir muros para poder espioná-la (daí o título Wonderwall).

O que poucos sabem é que “Wonderwall”, o primeiro single do Oasis lançado nos EUA, inicialmente se chamava “Wishing Stone”. Só não me pergunte o porquê. A arte da capa do disquinho também é bem estilosa, com uma imagem inspirada no surrealista Rene Magritte e clicada em Primrose Hill, noroeste de Londres. A mão que segura a moldura é do diretor Brian Cannon e a garota (na época uma empregada da Creation Records) se chama Anita Heryet. Ela pode não ter tido a mesma sorte de Peter Rowen, mas entrou para a história mesmo assim, graças a um grande single.

Curta e aumenta o som!


Gostou de Wonderwall? Então baixe a canção em formato MP3.
Ei! Mais um #NaMinhaPlaylist, hoje o MJ aparece por aqui mais uma vez, dessa vez com Rock With Me! Curto muito essa canção, tem um ritmo animado, mas sem ser exagerado e uma melodia muito boa. Então vamos lá!

Na Minha Playlist de #90 é: ''Rock With You'' do Michael Jackson

Michael Jackson

Bom, falar sobre o MJ dispensa comentários, né? Todo mundo sabe sua história! Mas vamos conhecer um pouco sobre Rock With You.

"Rock with You" é uma canção do famoso cantor e compositor americano Michael Jackson, lançado em 3 de novembro de 1979 pela Epic Records, presente no álbum Off the Wall. Lançado como o segundo single do trabalho, e sucessor do bem sucedido "Don't Stop 'Til You Get Enough", atingiu a #1 de diversas tabelas ao redor do globo, incluindo a da Billboard Hot 100, dos EUA, e da UK Singles Chart, tabela oficial de singles no Reino Unido.

Composta pelo músico britânico Rod Temperton e tem uma fórmula inovadora para a época, misturando disco com R&B.

Single

O titulo da música seria "I Want To Eat You Up", algo como "eu vou te devorar"; Michael não gostou e pediu para mudar para "Rock with You" antes da gravar. Quincy Jones também achou que o título sofreria com boicote caso não mudasse.

Rock With You prima pela qualidade elevada, na sua composição, arranjos, produção ou simplesmente pela deliciosa interpretação de Jackson, cuja voz sexy encanta logo na primeira audição. É uma música mid-tempo, ou seja, um som nem tão rápido e nem tão lento, assim como "Billie Jean".

O videoclipe foi dirigido por Bruce Gowers. O visual de Jackson, cheio de brilho, está característico da era Disco. Jackson canta e dança com um enorme sorriso a canção enquanto luzes verdes são projetadas do fundo da imagem, se misturando e fazendos diferentes formas.

Veja abaixo e aumente o som!


É uma das minhas favoritas do MJ, junto com You Are Not Alone e Black or White. 

Gostou de Rock With You? Então baixe a canção em formato MP3.
Ei pessoal! Hoje escrevo sobre o filme Selena! Como eu gosto desse filme, é aquele tipo de filme que assisto várias vezes e não canso, sabe? A primeira vez que assisti foi no SBT alguns anos atrás, depois revi dia desses na HBO Family. Então, vamos lá falar um pouco sobre ele!

O filme é baseado na história real de Selena Quintanilla, uma jovem de origem hispânica que se tornou a mais popular cantora latina de todos os tempos, pouco após completar 20 anos. Ela consegue atingir o topo das paradas musicais americanas, ganhando dois discos de ouro e um de platina, mas tem sua carreira interrompida de forma trágica.

Desde pequena Selena sonhava ser uma famosa cantora. Logo transformou-se num fenômeno da música latina. Este filme mostra sua vida e o trabalho duro até alcançar o sucesso. Curiosamente, é o primeiro papel de destaque que a pop star Jennifer Lopez teve no cinema e já ganhando uma indicação ao Globo de Ouro. Ela interpreta a cantora Selena Quintanilla, um fenômeno latino que teve grande sucesso na primeira metade nos 90, especificamente no Texas, onde ganhou destaque sendo uma mulher representando a música tejana, ícone fashion e sexual.

Selena é um filme biográfico que conta a história de Selena, uma cantora com carreira abrangente que foi morta no auge da carreira. O filme foi lançado em 1997, sob as críticas de que a família da cantora estavam apenas querendo lucrar com a tragédia, pois as filmagens começaram a ser rodadas 15 meses após a morte da estrela.

A direção é de Gregory Nava, estrelado por Jennifer Lopez, com Edward James Olmos, Constance Marie, Jon Seda, Jacob Vargas, Jackie Guerra e Lupe Ontiveros.


Cena

Selena era filha de Abraham Quintanilla, que, quando jovem, possuía uma banda texana chamada "Los Dinos". Porém, ele não obteve sucesso na carreira. Percebendo o talento de sua filha caçula, Selena, e vendo nela uma promissora cantora, decidiu montar, juntamente com seus outros filhos (Suzette e A.B.) uma banda para animar rodeios e festas municipais, banda essa que se chamava "Selena e Los Dinos" e tinha o "tejano" como estilo musical (músicas mexicanas). Selena era a vocalista, Suzette baterista e A.B contrabaixista; mais tarde se tornou o arranjador musical e compositor da maioria das canções de sucesso do grupo. Abraham não esperava que a filha fosse se transformar na maior cantora tex-mex de todos os tempos, tendo como seu primeiro sucesso a canção "Como La Flor", de autoria de seu irmão A.B. e conquistando um mercado até então dominado por homens. Se transformou na Rainha da Cumbia. Com o sucesso, fama, dinheiro, vieram também os perigos que cercam o mundo das celebridades e a idolatria a que elas se expõe; aos 23 anos,  Selena foi assassinada com um tiro nas costas por Yolanda Saldívar, presidente de seu fã-clube e administradora de suas boutiques de roupa. Yolanda tinha uma verdadeira obsessão por Selena e ao mesmo tempo desviava dinheiro do fã-clube e das boutiques. Foi condenada a prisão perpétua.

Antes de ver o filme. Não conhecia a Selena e nem a sua história. Acredito que se não tivesse acontecido essa tragédia, Selena seria tão famosa quanto Shakira ou Thalía nos dias de hoje. Depois de ter assistido ao filme, eu descobri tudo sobre a sua vida e carreira, e ainda de uma forma simples e linda, que é através desse filme. Pelo que eu pesquisei sobre ela depois de assistir ao filme eu pude perceber que o diretor Gregory Nava fez um bom trabalho nesse filme, levando a história da Selena para as telas de forma verdadeira e bem descontraída.  Na grande maioria do filme as cenas são descontraídas, algumas mais emocionantes que outras (principalmente as que a Selena está fazendo seus shows) mas nas partes finais, onde a Selena morre de uma forma trágica o Nava coloca um nível emocional muito grande. Ele opta por não mostra como aquilo aconteceu, mostrando isso de uma forma metafórica, mas ainda assim emocionante. As atuações estão boas. A Jennifer Lopez se sai bem na medida do possível, se saindo ainda melhor nas cenas dos shows. O roteiro, além de verdadeiro e bem fiel a história real da Selena, é muito bem estruturado e sem nenhum furo. Visualmente falando o filme também é muito bom, devido principalmente aos figurinos únicos da Selena. Não é uma obra-prima dos filmes biográficos, mas qualquer um que sinta a disposição de ver a história dessa linda, simpática, humilde e talentosa cantora não vai se arrepender!

O legado de Selena ainda continua vivo. Ela inspirou muitos artistas que apareceram no cenário musical logo após sua morte. Recomendo o filme e recomendo a todos conhecer um pouco da história dela. Vale super a pena! E eu vou ficando por aqui, até mais!
Ei! Hoje em #NaMinhaPlaylist, temos DC Talk! Dessa vez com Between You and Me, antes eles apareceram aqui com Consume Me. Até cheguei a comentar lá no post que era uma das canções que eu me pegava cantando do nada, seja caminhando ou pensando (haha). Vamos lá!

DC Talk

DC Talk (estilizado como dc Talk) é uma banda estado-unidense de rap e rock cristão, formada por Kevin Max, Toby Mckeehan e Michael Tait no fim da década de 1980, em Lynchburg, Virgínia.

Inicialmente era uma banda de rap, mas com o tempo mudou o seu estilo musical para o pop e pop rock. Em ambas as iniciativas alcançou sucesso tanto com audiências cristãs quanto com seculares.

A banda ainda continua na ativa, porém está em um hiatus por tempo indeterminado.

Atualmente os integrantes realizam projetos independentes. Kevin Max é vocalista da Audio Adrenaline, Michael Tait juntou-se ao grupo Newsboys em 2009 e Toby McKeehan segue carreira solo, como TobyMac.

Bom, a canção do grupo que escolhi falar é ''Between You And Me'' que está presente no álbum da banda, intitulado Jesus Freak.

Capa do álbum Jesus Freak

Jesus Freak é o quarto álbum de estúdio da banda DC Talk, lançado em 1995. O disco venceu um Grammy Award, na categoria "Best Rock Gospel Album".

Chegou ao lugar da tabela em Billboard 200, tendo vendido mais de 2 milhões de discos, alcançando a dupla platina.

O hit “Between You And Me” relata a importância de buscarmos o perdão das pessoas que já tivemos conflitos. E é justamente isso que eu tenho tentado nos últimos tempos.

Hoje o DC Talk se separou visando ampliar os horizontes e cada um dos seus integrantes está em carreira solo, mas eles dizem que a banda não acabou, então vamos torcer para outros cds que nem o “Jesus Freak” voltarem a ser gravados.

Aumenta o som!


Tristeza é um sentimento solitário
Incerteza é um lugar doloroso
Eu vivo com os dois há muito tempo
Desde que nos separamos
Tenho lutado com a minha consciência
E eu sou o culpado
Se tem que haver alguma resolução
Tenho que me livrar do meu orgulho
Só entre você e eu
Tenho algo a dizer
Quero acertar isso
Antes do sol se por
Só entre você e eu
Confissões precisam ser feitas
A recompensa é meu caminho pra liberdade
Só entre você e eu
Tenho algo a dizer (...)

Gostou de Between You And Me? Então baixe a canção em formato MP3.
Ei pessoal! Depois de alguns dias sem atualizar aqui, estou de volta! Ahh são tantas coisas para fazer. Hoje em #NaMinhaPlaylist tem a estreia da banda Jimmy Eat World. Curto muito o som deles, hoje trazendo a canção Hear You Me, que foi uma das primeiras deles que ouvi. Então, vem comigo!

Na Minha Playlist de #88 é: ''Hear You Me'' do Jimmy Eat World


Jimmy Eat World

Jimmy Eat World é uma banda norte-americana de rock alternativo. O grupo foi formado em 1993 na cidade de Mesa, estado do Arizona, nos Estados Unidos, e começou com influências do pop-punk que levaram o grupo até o post-hardcore e, mais recentemente, ao rock alternativo com influências do pop.

Seus integrantes são: Jim Adkins (vocal, guitarra), Tom Linton (guitarra,vocal), Rick Burch (baixo, vocal de apoio) e Zach Lind (bateria).

A canção ''Hear You Me'' faz parte do álbum Bleed American.

Capa do álbum 'Bleed American'

Bleed American é o quarto álbum de estúdio da banda Jimmy Eat World, lançado a 18 de Julho de 2001.

O disco foi certificado Platina pela RIAA, vendendo mais de 1 milhão de cópias nos Estados Unidos, sendo certificado igualmente platina no Canadá.

Em 2001, após encantar milhares de fãs fora dos holofotes, o grupo lançou Bleed American e se viu entre os grandes do mainstream.

A sonoridade mais polida, a consolidação de Jim Adkins nos vocais e mega hits como “The Middle” e “Sweetness” ajudaram a catapultar um álbum que é bom do início ao fim e um exemplar clássico da sonoridade do início dos anos 2000.

Bleed American marca o meio de um período iniciado por Clarity onde o Jimmy Eat World estava inspiradíssimo.

Vamos ouvir, Hear You Me:



Gostou de Hear You Me? Então baixe a canção em formato MP3.
Ei! Neste sabadão, escolhi uma banda que marcou minha infância, Whitecross. Tendo sido influenciado fortemente pelos meus pais que já escutavam a banda muito antes do meu nascimento. Tenho um carinho especial por cada canção deles, especialmente In The Kingdom, no caso a música retratada aqui hoje.

Whitecross

Whitecross é uma banda de hard rock cristã que foi formada no ano de 1986 em Chicago. Em 1987, pela Pure Metal Records, o Whitecross lança seu primeiro álbum, homônimo.

Depois de algumas pausas, a banda ainda continua em atividade. Seus atuais membros são: Rex Carroll (Guitarra), Scott Wenzel (Vocal), Mike Fieghan (Bateria) e Benny Ramos (Baixo).

Whitecross ganhou três Dove Awards (prêmio de música cristã), dois por "Álbum de Hard Rock do Ano" com Triumphant Return em 1990 e In the Kingdom em 1992 e um por "Come Unto The Light" do álbum Unveiled, por "Melhor Gravação de Hard Rock no Ano" em 1995.

Capa do álbum ''In The Kingdom'' do Whitecross

In the Kingdom é o quarto álbum de estúdio da banda Whitecross, lançado a 30 de Março de 1991.

O disco atingiu o nº 12 do Top Contemporary Christian. A banda arrecadou o seu segundo GMA Dove Awards na categoria de Hard Music Album of the Year em 1991.

Os membros que participaram do álbum: Scott Wenzel (vocal), Rex Carroll (Guitarra), Butch Dillon (Baixo) e Mike Feighan (Bateria, Vocal).

Depois da mudança de gravadora, agora na Star Song, o Whitecross viu aumentar muito sua potencialidade comercial, visto que esta gravadora possuía proporção e abrangência bem superiores do que a primeira. Assim sendo, “In the Kingdom”, o primeiro álbum pela nova gravadora, se tornou rapidamente mais próspero do que todos os outros. As músicas ‘No second chances’ e a singela ‘In the Kingdon’ repercutiram não só no meio gospel, mas também no meio secular.

Ouça In The Kingdom:


Eu li as manchetes do jornal um dia desses,
Dizia que o muro está desabando,
Dizia que a paz estava próxima,
Um mundo, uma voz, uma família feliz,
É nisso que o mundo acredita.

Eu lí na minha bíblia um dia desses,
Dizia que o reino está chegando,
Jesus disse que basta orar para chegar no reino,
Um senhor, um Deus, uma fé eternamente,
E é nisso que a igreja acredita.

Estamos vivos, Somos fortes,
somos uma nação, pertencemos a um lugar,
e viveremos todos juntos no reino,
Sem escuridão sem noites,
nós somos filhos da luz
E viveremos todos juntos no reino. (...)


Gostou de In The Kingdom? Então baixe a canção em formato MP3.
Oi pessoal! Nessa semana eu estava zapeando e tentando procurar um filme legal para assistir. Então, sintonizei no canal Telecine Touch, que já estava perto de começar o filme ''Isolados do Mundo'', a sinopse me chamou atenção e lá vou eu assistir mais um filme apocalíptico.

Goodbye World (Isolados do Mundo, no Brasil) é um filme pós-apocalíptico, com direção de Denis Hennelly, escrito também por ele e por Sarah Adina Smith. Seu lançamento ocorreu em 15 de Junho de 2013 no Los Angeles Film Festival.

Isolados Mundo/Divulgação

De inicio eu achei a história um pouco arrastada, é tanto que até pensei em mudar de canal. Mas era essencial para entender o que estava por vir. Então segui acompanhando. Agora a sinopse para entender um pouco sobre o filme:

James e Lily criam sua filha em um lugar bem isolado, longe do mundo civilizado, mas quando um ataque cibernético derruba a infraestrutura mundial, vários amigos decidem se refugiar na cabana deles. Porém, os desafios de viver em conjunto logo trazem problemas em seus relacionamentos.

Cena do filme/Divulgação

O elenco do filme é bem escalado, temos Ben Mckenzie, Adrian Grenier, Kelly Bishé, Gaby Hoffmann, Caroline DhavernasMark Webber e Scott Mescudi.

Bom, eu esperava um filme com catástrofes, tudo se destruindo e uns amigos que no começo se ajudam, mas depois não se suportam mais ao ponto de um tentar matar o outro. Engano meu, o filme é totalmente diferente dos outros filmes do gênero.

Cena filme/Divulgação

O filme não é para quem está disposto a uma trama de constante ação violenta, como a capa pode sugerir. As pessoas que gostaram de The Walking Dead, Terra Nova, Les Revenants, Under the Dome etc. Têm grandes chances de gostar do que esse filme transmite. No entanto, existem apenas algumas semelhanças de convívio entre os personagens, com relação às séries citadas. Acontecem nesse filme diversas situações simples, mas realísticas do que vivenciaríamos se o mundo entrasse em colapso. Os ideais que realmente importam na vida dos personagens principais, conseguiram ser muito bem exemplificados. Dentre as situações, vemos como sentimentos humanos podem mudar seus significados de acordo com a situação.

 Vale destacar que todos os atores estavam realmente combinando, entrosados, com os personagens interpretados. A mensagem “Goodbye World” é a resposta bem introduzida. Que deu começo, meio e fim sutis para a história do filme. Então vale a pena ver e rever.

Cena do filme/Divulgação

Para aqueles que se deixam levar pelo poster promocional do filme, onde é mostrado um homem com uma arma, segurando uma garotinha e olhando para o horizonte com a cidade toda destruída, a trama pode acabar sendo uma decepção. O filme segue muito pelo lado contrário disso, sentimos a ameaça ao redor dos personagens, seja pela preocupação em relação aos suprimentos ou invasões à propriedade dos protagonistas. Todavia, não dá para notar o peso de uma ameaça global, mesmo que desenvolvam de forma bem rasa, através do diálogo entre os personagens a profundidade do problema algumas vezes. Entretanto, o filme ganhou meu respeito por conta desse aspecto, de se diferenciar totalmente dos filmes genéricos de catástrofes por apresentar uma trama mais intimista, mais pessoal e com conflitos mais comuns, diferentes dos filmes apocalípticos que estamos acostumados a ver por aí (Seja 2012, O Dia Depois de Amanhã, etc). Para quem espera um filme cheio de ação, vai acabar perdendo seu tempo com esse, mas se deseja um filme com uma trama bem reflexiva, "Goodbye World" é a escolha ideal.

Segue o trailer do filme (em inglês):


Enfim, me surpreendeu muito positivamente. O filme trás um "apocalipse" crível e, dentro dos dramas do grupo, diálogos e reflexões sociais muito interessantes! A história é bem construída e fecha bem os pontos. Recomendo.

Então vou ficando por aqui! Até o próximo ''Falando Sobre Filme''. Fui!

Créditos ao site: AdoroCinema.com
Ei pessoal! Hoje temos uma cantora bastante famosa atualmente, mas vamos mostrar ela em inicio de carreira. Trata-se de Katy Perry, ou melhor Katy Hudson. Para quem não entendeu, eu explico: A cantora pop Katy Perry é filha de pastores. Foi criada na igreja e até gravou um CD gospel com seu nome de batismo, Katy Hudson.

Katy... antes de Perry.

A cantora e compositora Katy Perry, uma ascendente estrela da música Pop, é filha de evangélicos. Keith Hudson, pai da cantora, é pastor de uma igreja pentecostal e a mãe, Mary Hudson, auxilia o pai no ministério que já tem mais de 30 anos. Criada na igreja, Perry chegou a gravar um álbum gospel usando o nome de Katy Hudson.

Capa do álbum


Katy Hudson é o primeiro álbum de estúdio da cantora e compositora estadunidense Katy Hudson, que mais tarde veio a adotar o nome artístico Katy Perry. Lançado a 23 de outubro de 2001 pela Red Hill Records, o disco possui como estilo musical o gospel e o rock cristão.

Aos 15 anos, quando nem sequer pensava em se tornar um dos maiores ícones da música pop afirmando ao mundo que tinha beijado uma mulher e que tinha gostado, Katy Perry lançava o seu primeiro álbum, o Katy Hudson. Esse era o nome que a cantora utilizava na sua época de roqueira-cristã.

Katy escreveu e co-escreveu todas as faixas do álbum, sendo muito elogiada pelas suas composições para uma garota de 15 anos. O álbum é todo voltado para o rock gospel, um estilo totalmente diferente do que a cantora apresenta hoje. O disco teve a sua produção e distribuição cancelada devido o fechamento de sua gravadora.

O site TheFish.com comentou sobre o álbum gospel e disse: "suas habilidades para compor canções são tão fortes, é difícil de acreditar que ela tem apenas 16 anos e que tinha 15 quando compôs a maioria destas canções".

A produção e distribuição do álbum foi cancelada quando a gravadora Red Hill Records faliu no final de 2001.

Como Katy Hudson foi lançado quando a cantora ainda não adotara o sobrenome pseudônimo "Perry", seu trabalho seguinte - intitulado One of the Boys - ficou conhecido como seu primeiro disco.

O disco foi lançado no iTunes em 1 de Junho de 2012, anos após a data oficial.

Ouça ''Trust In Me'':


"Trust In Me" foi lançado como o primeiro single do álbum. Foi lançado em 6 de março de 2001. A canção recebeu críticas positivas de críticos musicais, mas não se posicionou em nenhuma parada musical.

O álbum recebeu uma crítica favorável de Russ Breimeier da "Christianity Today", que elogiou a sua voz de Hudson e suas composições e disse: "Um talento notável de uma jovem emergente, uma compositora talentosa que certamente vai longe neste negócio".

Foi o primeiro e último álbum gospel de Katy, as canções seguiam a linha de rock cristão.

Então, vou ficar por aqui! Se gostou da canção, aproveite e ouça as outras canções! Abraços.
Boa tarde! Nesta tarde chuvosa de quarta-feira, decidi incluir #NaMinhaPlaylist uma banda especial para meus pais e para mim também, trata-se do Guardian. Ouvir eles me faz ficar mais perto dos meus pais e claro, lembrar as lembranças da minha infância, os momentos em família. Então, vamos saber um pouco sobre eles e a canção!

Na Minha Playlist de #86 é: ''Nunca Te Dire Adios'' do Guardian

Guardian

Guardian é uma banda de hard rock cristã contemporânea, formada originalmente nos anos 80. A banda foi fundada em 1982 pelo baixista David Bach e pelo cantor Paul Cawley. Eles somaram-se ao baterista Rikk Hart e ao guitarrista James Isham. A banda é caracterizada por um som de metal melódico no mesmo estilo de bandas como Stryper ou Van Halen.

A canção Nunca Te Dire Adios faz parte do álbum homônimo.

Capa do álbum

Nunca Te Diré Adiós é o quinto álbum de estúdio e o primeiro em espanhol da banda Guardian, lançado em 1994.

Contou com Jamie Rowe (Vocal), David Bach (Baixo, Vocais), Karl Ney (Bateria) e Tony Palacios (Guitarra, Vocais).

Ouça abaixo!


Sei que não tem sido fácil,
Quantas vezes te vi cair
Mas nas chuvas e tormentos
Meu amor por ti nunca cessou
Mas se pudesse ver
o quanto Eu amo a ti
Serias livre,
pois Eu te quero assim
Vendo passar os dias
E os restos de
Cada um dos sonhos que
te mostrei
Mas toma o que resta
Há sonhos novos somente para ti
Não olhe mais pra trás, 
apenas olhe pra Mim.
E Eu nunca te direi adeus
Pois tens todo Meu amor
Do teu lado não sairei
Eu sempre te perdoarei
E Eu nunca te direi adeus. (...)


Gostou de Nunca Te Dire Adios? Então baixe a canção em formato MP3.