Entrando no ritmo de despedida do ano, trouxe a canção ''The Good Life'' da banda Cracker ao Music Box. Certamente é uma canção que usaria em uma festa de despedida, ela tem todo esse clima. Só eu que consigo pensar assim? Seja como for, os últimos dias 2017 passam muito rápido. Aproveite todo esse momento.

Cracker

Cracker é uma banda norte-americana de rock alternativo, liderada pelo cantor David Lowery e pelo guitarrista Johnny Hickman. A banda é mais conhecida pelo seu álbum de ouro de 1993, chamado Kerosene Hat, que inclui algumas das maiores canções da banda, como Low.

Desde 1990 em atividade, a banda Cracker mistura influências e sons de rock, punk, grunge, psicodelia, country, blues e folk.

A canção ''The Good Life'' faz parte do álbum Gentleman's Blues, sendo lançada como single em 1998. Conheci a canção através de um dos episódios de uma das minhas séries favoritas Buffy the Vampire Slayer.


Fico por aqui! Bom som e boas festas! 
Ei! Nesses últimos dias já estava pensando em trazer a canção ''I Could Fall in Love'' da inesquecível Selena. Bom, para começar quando Selena partiu eu nem sequer tinha nascido, foram dois meses depois de sua morte que eu aqui chegaria a esse mundão de Deus. Conheci sua vida e seu trabalho através do filme Selena, lançado em 1997, dois anos após sua morte. E descobri a incrível pessoa que ela era. Gosto muito. Por isso resolvi compartilhar um pouco dela aqui no blog. Inclusive já falei sobre o filme, AQUI. Aproveite e veja, super recomendo, já está entre os meus favoritos.

Selena Quintanilla

Selena começou a cantar aos 9 anos, com o grupo Selena y Los Dynos. Selena Quintanilla-Pérez estava no auge de sua carreira quando, no dia 30 de abril de 1995, foi assassinada. A cantora tinha apenas 23 anos e havia acabado de gravar “Dreaming of You“, seu primeiro disco em inglês.

Selena foi a primeira cantora de música latina a ter um álbum ''Dreaming of You'' mais vendido na Billboard. No dia do seu lançamento, o álbum vendeu 175 mil cópias, um recorde na história da música, perdendo o posto pouco tempo depois quando Michael Jackson lançou seu álbum HIstory. Ainda assim é um recorde  para uma cantora feminina. O álbum está na posição 75 dos mais vendidos pela BMG.

A canção ''I Could Fall in Love'' foi lançada no mesmo álbum, sendo um dos seus principais singles, lançado em 17 de outubro de 1995. 


IN MEMORIAM
Selena Quintanilla-Pérez (1971-1995)
Uma das melhores coisas no período natalino é a comunhão e demonstrar afeto entre as pessoas. O que deveria ser permanente, tem um caráter e um espírito provisório. Estou me referindo aos festejos natalinos, dias em que as pessoas procuram praticar a compaixão, a solidariedade e a piedade, mas que passado esse tempo, as pessoas voltam a ser pessoas egoístas, pouco ou nada solidárias, sem compaixão e vivendo no seu mundo particular.

Ilustração

O espírito do natal existe! Agora, não sei se é algo espontâneo ou criado pelo mundo dos negócios. Só sei que no mês de dezembro, respira-se um ar festivo, uma alegria contagiante, com cada pessoa procurando demonstrar afeto e carinho para com a outra pessoa, mesmo sem senti-los.

Passada as festividades do Natal e com a entrada de um novo ano, as pessoas deixam aquele mundo ideal e caem no mundo real, onde as pessoas tem que lutar diariamente pela existência e pelas suas sobrevivências - e isso nos remete ao nosso verdadeiro “eu”, ao nosso individualismo, egoísmo racional, o que faz de cada pessoa um ser extremamente egoísta.

Vem o mês de janeiro, em seguida vem o mês de fevereiro e numa rapidez impressionante, eis que logo chega o mês de novembro que é o começo dos preparativos das festividades natalinas do mês de dezembro. O último mês do ano que é visto como o mês da reconciliação com nós mesmos e com o nosso próximo; com as pessoas se confraternizando e augurando um feliz Natal e um próspero Ano Novo.
O espirito do Natal deveria ser algo permanente
 Tomazia Arouche

Créditos: Dom Severino
Domingo em véspera de natal, decidi homenagear Chris Cornell em mais um post #NaMinhaPlaylist. Grande voz que se foi em 2017. Infelizmente uma falta imensa no cenário musical. Aproveite e ouça também Soundgarden e Audioslave nas posições #52 e #102, respectivamente. Trouxe a canção Long Gone por ser uma das primeiras dele que ouvi quando ele começou em carreira solo. E também uma das que marcaram muito.

NA MINHA PLAYLIST DE #134 É: ''LONG GONE'' DO CHRIS CORNELL

Chris Cornell

Chris Cornell foi um cantor, guitarrista e compositor americano considerado um dos fundadores do movimento grunge e conhecido como vocalista das bandas Soundgarden, Temple of the Dog e Audioslave

Em 1991 Cornell ganhou notoriedade com o Soundgarden com o lançamento do álbum Badmotorfinger, e lançou cinco álbuns em carreira solo entre 1999 e 2015.

A canção ''Long Gone'' faz parte do álbum de carreira solo de Chris, sendo chamado de Scream, seu lançamento ocorrendo em 10 de março de 2009. Foi escrita por Ezekiel Lewis, Ryan Tedder, Patrick "J. Que" Smith e Balewa Muhammad.

Long Gone” foi a primeira amostra da parceria entre Timbaland e Chris Cornell. Ela tem uma pegada gostosinha de se ouvir. É um das minhas favoritas desse álbum.

Ouça!


IN MEMORIAM
Chris Cornell (1964-2017)

Curtiu Long Gone? Baixe AQUI a canção em formato MP3.
E os dias se vão, sentimento de ansiedade avança, somente as canções me colocam no meu lugar. E fico bem mais leve. Sei que o ano novo se aproxima e novos desafios virão. Hoje a banda Lifehouse, um das minhas favoritas, volta ao blog com a canção Wash. Já passaram aqui nas posições #12, #74, #75 e #100. Aproveite e ouça também.

NA MINHA PLAYLIST DE #133 É: ''WASH'' DO LIFEHOUSE


Lifehouse


Para os novos visitantes do blog e que desconhecem o som deles, apresento-lhes: Lifehouse! A banda tem o som de rock alternativo, começou em 1999. E obteve notoridade com o primeiro álbum lançado em 2000, chamado No Name Face.

Seus atuais membros são: Jason Wade (vocalista, guitarra), Bryce Soderberg (baixista) e Rick Woolstenhulme Jr. (bateria) e Ben Carey (guitarra solo).

Em 2001 a banda começou a fazer sucesso graças a série Smallville (2001-2011), a canção "Everything" tocou no final do episódio piloto, assistido por mais de oito milhões de norte-americanos, e várias outras fizeram parte da trilha sonora do seriado.

Muitos até pensam que Lifehouse é uma banda cristã devido ao conteúdo de suas letras, mas a verdade é que não é.

Iniciamos pelo nome da banda: LIFEHOUSE, que em português quer dizer Casa da Vida e sugere muito com a religiosidade e música da banda. Segundo Jason Wade (vocalista da banda) as músicas se relacionam com a sua vida e experiências.

Este é um comentário de Jason Wade sobre as letras que ele compõe:

 Sem dúvida, eu acho que posso dizer aos meus fãs a minha perspectiva, mas eu gosto de dar-lhes a opção de interpretar as letras como queiram. Cada um de nós veio de lugares diferentes e eu gosto de deixar isso em aberto.

A canção Wash faz parte do segundo álbum de estúdio, chamado Stanley Climbfall, seu lançamento sendo em 17 de setembro de 2002. Já vendeu mais de 2 milhões de cópias em todo o mundo. O álbum tem uma soada mais alternativa.

Ouça!


Curtiu Wash? Baixe AQUI a canção em formato MP3.
E o ano de 2017 se aproxima do seu fim, certas horas, parece ser duro olhar para frente e parecer tudo tão distante. A todo instante, te pressionam a olhar para trás e ver que tudo poderia ter sido mais forte, menos difícil e até melhor aproveitado. Quando você pensa que já é mais forte do que poderia ser, a vida te puxa pelos pés, te dá um peteleco na orelha e cospe na tua cara e ainda ri da tua cara de susto. E, ao pensar que é demais para aguentar, o próprio orgulho busca um pouco mais. Em todo momento que pensei que era responsável pelo meu próprio destino, percebi que há forças que não me atrapalham, tampouco me ajudam, porém servem para moldar meus objetivos, instituir minha audácia e até instigar meus momentos de loucura. Vi o sol nascer, encontrei motivos para gargalhar enquanto refletia, mas também vivi a cólera dos meus dias e, bestializado, vi o mundo ao redor perder sentido. E tudo por causa da insistência, da minha cabeça dura e, sobretudo, de sentimentos que só eu conheço e só eu mesmo soube alimentar. Já dizia Guimarães Rosa: “O importante e bonito do mundo é isso: que as pessoas não estão sempre iguais, ainda não foram terminadas, mas que elas vão sempre mudando. Afinam e desafinam”. Enquanto canções me compreendem ou me esbofeteiam, enquanto meus livros se entregam ao mofo e a TV fala sozinha, só vou criando coragem para me reconciliar com tudo que já passou e me preparo para desafios novos, esperanças novas. Percebo que o mundo me cobra um pouco mais, que eu posso mais. Tudo está mudando, nem sempre sinto o mesmo, mas eu encontrei um mundo no qual me fechei e deixei de fazer parte disso. Ao fim de tudo, só sei que preciso voltar ao jogo para conhecer as regras, para desobedecê-las ao criar as minhas. Diferentemente da canção de hoje, ainda posso lembrar meu nome. É ele que me vale, pelo menos por enquanto!

Por isso trouxe a canção ''Everybody's Changing'' da banda Keane. 

NA MINHA PLAYLIST DE #132 É: ''EVERYBODY'S CHANGING'' DO KEANE

Keane

Keane é uma banda inglesa de rock alternativo da cidade de Battle, East Sussex. É formada por Tim Rice-Oxley (compositor, piano, sintetizadores, baixo e vocal de apoio), Tom Chaplin (vocalista, guitarra acústica e elétrica), Jesse Quin (baixo, percussão, guitarra e vocais), e Richard Hughes (bateria, percussão e backing vocals). Sua formação original incluía fundador e guitarrista Dominic Scott, que deixou a banda em 2001.

''Everybody Changing'' fez parte do álbum Hope and Fears, lançado em 2004. Escrita por todos os seus integrantes, tornou-se um dos principais sucessos do grupo. Em 2006, uma lista do The Sun classificou-a como a 76ª melhor canção de todos os tempos.

A canção tem então essa conjunção astral positiva, a começar pela a frase marcante de piano e a levada de bateria suave, mas pulsante. A entrada do vocal, afinadíssimo e com timbre tendendo para o agudo, engrandece ainda mais a composição, travando um duelo com o riff do piano dentro da dinâmica, em que, quando um entra, o outro sai. A harmonia é um caso à parte: em tom maior e sem dissonâncias, parece ser influenciada por música erudita, mas sem os excessos de um rock progressivo, o que a torna refinada e naturalmente agradável aos ouvidos. Para arrematar, a letra traz um certo ar nostálgico.

Ouça!


Curtiu Everybody's Changing? Baixe AQUI a canção em formato MP3.
Oi pessoal! Nesses últimos dias de 2017 venho trazendo mais canções que escuto #NaMinhaPlaylist. Mais uma vez o Steven Curtis Chapman volta ao blog, dessa vez com a canção ''Dive''. Acho que foi a primeira canção dele que ouvi, ainda criança em um DVD de videoclipes cristãos. Desde então ele se tornou um dos meus cantores cristãos favoritos. Aproveite e ouça também a posição #115 com o ''Miracle of the moment''. Bom, então vamos lá!

NA MINHA PLAYLIST DE #131 É: ''DIVE'' DO STEVEN CURTIS CHAPMAN


Steven Curtis Chapman

Steven Curtis Chapman é um cantor estadunidense de música cristã contemporânea. Chapman iniciou sua carreira nos anos 80 como compositor. Logo depois, se tornou um dos mais promissores cantores do gênero, lançando mais de 20 álbuns até hoje.

Ele ganhou cinco Grammy Awards e outros 51 prémios da Associação da Música Gospel, mais do que qualquer outro artista. Steven Curtis Chapman lançou 16 álbuns produzidos em estudio. No total, são mais de 20 álbuns na carreira, incluindo dois especiais de Natal, coletâneas de maiores sucesso e gravações ao vivo. Ao todo, SCC já vendeu mais de 10 milhões de cópias. Como recompensa, ganhou dois Discos de Platina e sete Discos de Ouro, além de ter emplacado 46 músicas que estiveram em primeiro lugar nas rádios cristãs.

A canção ''Dive'' foi lançada em 1999, sendo o segundo single do álbum Speechless, lançado no mesmo ano. Venceu o Dove Award de Pop/Contemporary Recorded Song of the Year no 31º GMA Dove Awards, também foi nomeado para canção do ano nesse mesmo evento.

Ouça!



Curtiu Dive? Baixe AQUI a canção em formato MP3.
Oi pessoal! Os últimos ando refletindo muito, acho que chega uma hora que precisamos nos afastar de tudo que não soma, de tudo que rouba a nossa energia. Não acham? Bom, hoje trouxe a banda New Radicals ao blog. Apesar da banda ter encerrado há anos, o que é uma pena, a banda deixou canções memoráveis, uma delas é Mother, We Just Can't Get Enough, que conheci ao assistir o filme A Walk to Remember (2002) por toda minha infância, que inclusive pretendo falar aqui no blog. Então para levantar o astral vamos ao som deles.

NA MINHA PLAYLIST DE #130 É: ''MOTHER, WE JUST CAN'T GET ENOUGH'' DO NEW RADICALS

New Radicals

O New Radicals foi uma banda de rock alternativo americana centrada em seu vocalista e único membro fixo, Gregg Alexander. Lançaram apenas um álbum, o CD de 1998 Maybe You’ve Been Brainwas hed  Too, álbum de rock alternativo com grandes influências do soul e do rock dos anos 1970, tendo — além de radiofônicos modern rocks e canções de amor—diversas críticas ao mundo corporativo norte-americano.

A canção ''Mother, We Just Can't Get Enough'' foi um dos singles lançados do álbum. O o conjunto da obra - composição, melodia, arranjos, voz e ritmo - torna tudo ainda mais digno. Essa abaixo, deveria ser meu despertador diário - para dançar, cantar e ser feliz. Virou meu hit particular atemporal.

Depois de bombar com outro hit ''You Get What You Give'' e lançar outro hit, o vocalista Gregg Alexander resolveu abandonar tudo e se dedicar a outros projetos, o que levou a banda a ser conhecida como one-hit-band! Lamentavelmente.

Apesar do tempo ter passado, as músicas deles continuam tocando e fazendo parte de muitas trilhas sonoras de filmes e a banda continua no coração daqueles que gostavam dela.

Ouça!


Curtiu Mother, We Just Can't Get Enough? Baixe AQUI a canção em formato MP3.
Hoje no Interativo decidi falar sobre alguns youtubers que costumo acompanhar... afinal de contas, quem aí não tem pelo menos um youtuber que uma vez ou outra acompanha, não é mesmo?

Hoje em dia youtuber é classificado como uma profissão. Isso mesmo, uma profissão como qualquer outra. Exige muita dedicação, trabalho duro, criatividade e um pouco de sorte pra dar certo. Mas afinal o que é um youtuber? É basicamente a pessoa que produz conteúdo para o nosso querido Youtube. Ou seja, elabora roteiros, grava vídeos, edita vídeos, publica no Youtube e faz a divulgação desses vídeos para que eles atinjam o maior número de expectadores possíveis.

São esses alguns dos youtubers que eu costumo acompanhar, passo boa parte do meu dia (ou melhor, da minha madrugada) na internet, então acabo assistindo vários vídeos para ter inspiração e para distrair também, além disso aprendo várias coisas novas! Então vamos lá.

Youtubers

Cecilia Dassi

É minha favorita, cada vídeo da Cecilia é um primor. A forma como ela fala e lida com assuntos do cotidiano e até alguns assuntos tabus que dividem opinião, mas sempre de forma sensata. Seu canal no Youtube descreve ''Auto conhecimento, felicidade, propósito de vida, motivação, comportamento, produtividade, equilíbrio e tudo o que mais importa pra uma vida incrível!''. Isso pelo fato de Cecilia ser Psicologa. 

Para quem não sabe ou não lembra, Cecilia foi atriz da Rede Globo de Televisão em grande parte de sua infância e adolescência, começando atuar em 1997. Depois de adulta resolveu dá um tempo das telinhas e se dedicar em outra área, a Psicologia.

Seu primeiro vídeo no canal:


Quero uma psicologa como ela. Com certeza indico a todos.

Duda Paiva

Pesquiso muitos assuntos no Youtube para ouvir opiniões, ideias, descobrir assuntos e me manter informado, foi assim que descobri o canal do Duda Paiva ''Pra que lado vai?''. Foi o assunto bullying (vídeo logo abaixo) que pesquisei e descobri a história e opinião para quem vivenciou o mesmo que eu.

Logo comecei a acompanhar outros vídeos do canal e me identificando assim como os outros deste post. Mas vamos lá, quem é esse cara? O Duda Paiva é ator, participou da quarta da temporada do reality show ''Casa dos Artistas'' (ficando conhecido por conta disso também) e o canal basicamente fala sobre experiências de vida e assuntos em gerais.

Seu primeiro vídeo:


Obs: O Vídeo fala de um assunto sério, mas de uma forma humorada e descontraída. E é exatamente isso que faz a gente continuar até o fim.

Luan Torres

Depois de assistir um dos episódios de Catfish Brasil (que já comentei aqui no Interativo) o Luan Torres teve suas fotos usadas por um fake. Foi a partir daí e de sua interação com os telespectadores no Twitter no dia da exibição do episódio que descobri o seu canal no Youtube, ''Eis Que Pensando, Pensei...''. Carismático e humorado seus vídeos são bem criativos. Ele também é ator e '' gambiarreiro'', segundo sua descrição no Twitter (hahaha). 

Um dos vídeos que mais gostei foi onde ele fala sobre ser solteiro. Faço das suas palavras as minhas palavras:


Indico seus outros vídeos.

Dinah Moraes

Para descontrair e rir que é melhor remédio em qualquer situação, acabo dando uma conferida nos vídeos da Dinah Moraes. Com experiências reais da vida cotidiana, a humorista cearense Dinah Moraes, sensação nas redes sociais vem sempre lidando em seus vídeos de forma bem humorada em qualquer assunto e em qualquer ocasião, seja em um salão de beleza ou em um ônibus lotado.

A criatividade de Dinah Moraes é o principal motivo do sucesso de seus vídeos. Com muita espontaneidade, outro fator que determina a identificação com o público e seu sucesso é o fato de orgulho de ser nordestina. A humorista se sente confortável com todos os trejeitos e o sotaque de quem nasceu em Fortaleza, e não pretende se encaixar em um padrão devido ao seu sucesso na internet.

Um dos seus hilários vídeos envolve situações vividas por muitos brasileiros no coletivo, confira:


Uma comédia só. Com certeza seus vídeos são boas companhias em momentos ociosos. 

Bom amigos, espero que tenham curtido e que possam acompanhar esses excelentes youtubers. Assim vocês podem ajudar o canal de ambos a aumentar e que mais vídeos possam ser produzidos. Vou ficando por aqui. Espero que tenham curtido o post. Um abraço!
Poderia tentar não dormir durante algumas noites... e ficar pensando excessivamente durante as madrugadas, ficar sonhando acordado apreciando o prazer de filosofar. No entanto minhas energias se esgotariam, meus nervos e órgãos se cansariam, porém o pensar permaneceria em minhas ingenuas criações...

Observar o céu e ficar refletindo sobre tudo um pouco. Prazer, eu domino bem isso. E é uma das melhores coisas que gosto de fazer. Observar também o brilho das estrelas e conversar com Deus. Sei que Ele estará me ouvindo.

Pensando, sonhando. Lá vai, sonhar... é ser transportado para uma outra dimensão, um outro mundo, um mundo só meu ou que um dia ele foi meu. 

A minha vida está toda centrada nesse mundo, a minha personalidade inclusive é originário desse mundo, ele é um reservatório existencial que os psicólogos o chamam de o mundo inconsciente com os seus arquétipos.


Mundo Onírico
Oi pessoal! Uma das bandas que estou ouvindo ultimamente é The Sundays. Tanto é que já compartilhei algumas das canções que geralmente ouço da banda, #NaMinhaPlaylist na posição #9 e no #OldIsCool no #10. Curto muito o som deles é relaxante e costumo ouvir em minhas madrugadas solitárias. O som deles é reconfortante e nostálgico. 

David Gavurin, Harriet Wheeler

The Sundays foi uma banda britânica de 'dream pop' (uma mistura de pop rock com um pegada alternativa), foi formada em 1987 em Londres, Inglaterra pela vocalista e compositora Harriet Wheeler e David Gavurin. De 1987 a 1997, o grupo lançou três álbuns muito bem recebidos pela crítica e pelo público.

A canção ''My Finest Hour'' faz parte do álbum chamado Reading, Writing And Arithmetic lançado em 15 de janeiro de 1990 (Inglaterra) e 17 de abril de 1990 (EUA). Pra produção do disco, foi escolhido Raymond Shulman.

Eram tempos em que o hype criado pela imprensa durava bons meses e a demora pra se concluir o álbum, desde o lançamento do primeiro single, só aumentou a expectativa pelo trabalho. O disco acabou muito bem recebido, alcançando boas posições nas paradas de sucesso (quarto lugar na Inglaterra), vendendo no total mais de meio milhão de cópias.

Há muitas explicações pro sucesso ter se confirmado. Desde a beleza de Harriet Wheeler, uma moreninha de cabelos cuidadosamente desleixados e olhos cristalinos, com sua voz que ganhou elogios superlativos (“um canto oscilante, travesso, e cheio de imprevistos, com flashes perversos da ternura”), até a suavidade das canções, passando por letras irônicas sobre a pouca habilidade de lidar com os relacionamentos amorosos e a juventude, tudo era genuinamente atrativo – e não só pros ingleses, provavelmente os únicos que poderiam compreender aquelas letras repletas de brincadeiras com o próprio país.


Ouça!


Curtiu My Finest Hour? Baixe AQUI a canção em formato MP3.